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张唐的成都麓湖云朵公园是最近大热的项目，包括安道前阵子的网红项目龙湖春江悦茗，很多人被设计中传递出的有趣、有爱又好玩的场景所感染，这大概就是它们能火起来的原因。 如果设计是去创造一种连接，那么如何去创造人与人、人与自然、人与艺术更美好的连接，是我们所有设计者都要去思考和实践。 其实答案很简单，让自己变得更好玩。 图片来源：张唐景观 春江悦茗中，我们以艺术化精灵和蒲公英的形象为社区赋予了情景化的故事感，同时为全龄住户设计了一条水乐园，用人工打磨的凹凸地形模拟河道，原石汀步和引水装置成为连接自然与人类活动的载体。 △蒲公英精灵装置 △水乐园中亲子交流互动 用20000多片10×40厘米的镜面金属板规则挂饰，风吹过时会随风跳跃，金属相互碰撞产生清脆的叮当声，成为环境中互动情感体验的重要场所。 △重庆金科集美嘉悦风墙 未来的景观设计应当不仅是拼颜值这么简单，如何在空间中创造出能引起互动与共鸣的场景体验，或许要从「好玩」二字开始破题。 丨好玩的景观 严谨的德国人在游乐器械方面玩的也是相当严谨 他们根据不同年龄段的人群分类设计，比如幼龄儿童需要更多的安全保护措施，而青少年开始乐于冒险与挑战；从性别方式划分，男生对机械、协作类装置更感兴趣，而女孩子会更加偏好角色扮演。 △结合旋转和协作的无动力游乐装置，让好玩的东西不再是独享。 未来游乐器械的发展，是由个体活动到亲子到团队协作或竞技的演变过程，通过一个装置丰富一个群体的互动体验，以协作的形式让玩乐变得更加有趣。 △从单人秋千到多人秋千，一份欢乐更加有趣。 在儿童的世界里，近年来很红的一个关键词是挖掘机，当挖掘机遇上沙坑，在熊孩子眼里几乎就成了天堂。 △挖掘机1.0：儿童独立玩耍 △挖掘机2.0：家人陪伴玩耍 △挖掘机3.0：沙子与机械的更多玩法 对成年人来说，他们更加需要的是在健身的过程中得到玩的体验，让单调的健身训练变得不再枯燥。 △极限滑板练习辅助装置 丨玩水 水在中的状态是无序又多变的，人又是极为亲水的生物，关于水的装置可以延伸出很多花样，通过一个简单的机械原理发展出各种装置，如水阀，水道，压水器…整套协作的效果能为环境带来非常有意思的体验。 △阿基米德引水装置 △多种形态的引水装置 △通过挤压、踩踏产生压力的水互动装置 △主题化形象丰富了装置的功能和艺术性 △在玩水的过程中体验科学与互动协作的乐趣 丨玩音乐 以敲击乐器为主的互动装置组合在一起，引发人们的好奇心理，从而自发地形成互动，为场地创造出更多交流的可能性。 △由各种打击乐器器械组成一场浩大的森林音乐会 丨景观装置艺术 趣味性＋互动性＋参与性＋艺术性＋技术性 在满足好玩的功能性之外，还需要增加一些艺术感 从景观设计的角度来看，艺术正逐渐变为一种重要的思维方式和手段：以艺术化的人或物构成情景故事感，在与人的互动中提升场地的记忆度。当色彩、功能与主题化的故事相遇，便能直接感染到人们的情绪，引发观众的记忆，带来更高级的情景体验。 芝加哥的世纪公园里有一个有趣的互动装置：云门，它由许多快不锈钢板抛光拼接而成，看上去就像一个巨大的凹面镜，因射出周围人与物。这个独特的装置成功吸引了四面八方而来的人流，镜面的反射影响使得每一个人都主动或被动地参与了这场公共活动。 艺术家Janet Echelman在印度渔村游历时受到灵感启发，开始了巨型「空中渔网」的艺术装置创作。她在全球各地的城市中铺洒开一个个巨大的网，这些网格有着如同极光般美丽的梦幻色彩，在微风吹拂下荡漾变化，为平凡无奇的城市街景带来如梦如幻的特殊体验。 艺术家名和晃平是日本青年当代艺术家中的顶尖人物，他的作品跨越了不同的媒介，以独特的物料加上极度精巧的工艺风格，为信息、物质、能量找到独特的表现形式。 James Turrell 的一生都在从事人类视觉和心理感觉方面的探索研究，在 Roden Crater 项目中达到了巅峰，它有特殊的空间，能够让人们直接体验地质周期和星体时间。在它那受控的环境中，人们能够对光线进行思考。 在克罗地亚的海滨扎达尔，有一架世界上独一无二的海风琴。这是一架经过精心设计的海浪管风琴，白色石阶下暗藏35个大型风琴管，大海就是风箱。海水拍打和潮汐涨落会在风琴中自动形成气压变化，美妙的乐声也随之产生。 艺术家Olafur Eliasson用空气加湿机把糖水制成犹如伦敦城中常见的大雾，用数百个纯黄光色的单频灯组成一个巨大的半圆光盘，并把大厅的天花板改造成了镜面。作品最终的效果令人难忘，很多参观者或坐或躺在展览现场的地面上观望着雾气中昏黄的“太阳”，并寻找头顶镜面中自己的倒影，犹如置身梦中。 巨大的红色花朵位于耶路撒冷市中心的瓦勒罗广场（Vallero Square）上，由建筑事务所HQ Architects所设计，9公尺高的巨大花朵带著鲜红的色彩，在耶路撒冷的广场中看齐来格外吸睛。其实这巨花是一个艺术造景路灯，藉由感应空气来控制其盛开与否，地下的电力藉由其枝干向上传送，当人站在下方或是有电车经过时，花萼便会灌入新鲜的空气，让花朵绽放盛开。 艺术家崔有让用光和电赋予这些金属生命，使它们开始呼吸，绽放。在如此精美的永生花面前，你能感受到她的娇嫩，同时她又具金属的锋利和危险。 精致的金属工艺，模拟史前植物、虫类与鱼类的形态，巧妙的运用光热感应器、微型马达等素材，以一种律动的科幻生物形态出现。这一群超现实的神奇机械生物不仅拥有复古而华贵的外观，各种精巧繁琐的细节元素，其优雅的动态更让人叹为观止。 大黄鸭是艺术家霍夫曼的代表之作，其形象本身并无任何设计感可言。但是当它以超人的尺度出现在每一个城市，便迅速燃爆了当地人流，吸引很多人前来参观，产生相当可观的经济价值。 空空的草坪似乎并不能完全发挥它的效能，加上秋千、爬网、滑梯一体的艺术化功能性装置，以多维的形式丰富了空间的使用功能，让不同年龄层的人们都可以在这里获得互动与交流。 丨四大装置男神 1 英国雕塑家 Robin Wight 用雕塑的形式实现了一个梦幻般的精灵王国梦 他以不锈钢丝为材料，塑造了有翅膀的精灵挥舞着正被风吹散着的蒲公英，整组雕塑婀娜曼妙，被赋予了强大的生命力。 在春江悦茗这个悦茗项目中，我们借鉴了 Robin Wight 蒲公英的形式。 2 Anthony 说，我对我所看到的一切静态的事物感到无聊 Anthony 使用 rhino 等软件设计雕塑并想象装置在风中动起来的效果，从一个单一零件做起，慢慢组合成整体，而后输出成dxf文件，由激光切割机切割出来。 3 David C. Roy 持续40小时的法条 在他的雕塑上，材料主要来自波罗的di海桦木制成的硬木。他们看起来就像是发条机器一般，它具备平衡的悬挂重量，平衡配重和恒力弹簧，所以更像是个擒纵装置；并且没有电力，所以观众需要手摇上发条。 4 Andy Scott 马形水鬼：重塑经典苏格兰神话 Andy Scott 的雕塑实践结合传统与现代制造技术，为城市发展进程创造出具有故事性和强大感觉的的雕塑。 屹立在旁边的第四和克莱德运河的Kelpies，是一个30米高的马头雕塑。Scott以克莱兹代尔马为原型设计出了这对巨型马头。如今已成为苏格兰的新地标性建筑物之一，同时马头里面的空间也是作为公共空间使用的。 丨当装置遇上科技 Sky Wave是第一件放置在海上游艇楼梯口的动态雕塑，由Hypersonic和Plebian Design创作。 每一个叶片都由纯手工制作的纤维玻璃组成，长度不一，会根据风向与水流向不同的角度旋转和弯曲，在深海航行的过程中，形成美妙的的室内空间体验。 摇臂经过精密的计算以确保每支页片的运动轨迹准确流畅。 在这个美图盛行、方案设计不断撞脸的时代，所谓的网红项目，其新鲜周期已经变得越来越短，新鲜的事物源源不断地冒出来抢占大家的注意力。作为设计者要保持作品的吸引力，就需要不断玩出新花样。在玩设计这条道路上，需要保持一颗赤子之心，因为未来的设计就是要活到老，玩到老。 景观派 | 新锐景观设计服务平台 长按下方二维码并识别，即可添加关注 注：本文转载自安道景观 ，十分感谢作者的悉心编写。如有版权问题，请及时与我们联系，我们将第一时间做出处理。 分享本文,每次被点击增加您在本站积分: 2红宝石 |
